Lo que leerán a continuación será contradictorio por lo que escribo: hoy inicio compartiendo música, audio, sonidos y la memoria colectiva desde Quarter Rock Press, la Primera Agencia Internacional de Música Rock y sus vertientes, desde México y que se lee en países como Argentina, Colombia, Venezuela, Chile, Brasil, Alemania, Paraguay, España y más.

Empiezo a escribir –quizá- de la forma más complicada: con recuerdos, referencias y conceptos hechos palabras. Habrá que decirlo, el grosso de quienes nos leen forman parte de las generaciones Y y Z, es decir, millennials y plurals. Muchos tracks y muchos grupos o cantantes ni siquiera forman parte de su memoria o su vida en recuerdos vivos o referencias. Pero sin duda, son la base de la música que hoy escuchamos por todos lados.

Definitivamente, antes de la televisión, en México, la promoción musical empezó desde la radio, en 1921, los hermanos Pedro y Adolfo Gómez Fernández crearon un programa musical que se emitió por primera vez el 27 de septiembre de 1921 y que siguió al aire hasta enero de 1922; 13 días después, desde Monterrey, se comenzó a difundir diariamente el programa de Constantino de Tárnava. Y desde Córdoba, Veracruz durante la visita del ex Presidente Álvaro Obregón, se festejaba el centenario de los Tratados de Córdoba, que oficializaron la Independencia de México. Ese mismo año, los hermanos Gómez fundaron la primera estación de radio que sólo duraría cuatro meses. En ese tiempo, la radio no estaba regulada. Se fueron creando otras estaciones en todo el país y por supuesto una de ellas, fue la XEW, conocida como ‘La Voz de la América Latina’.

La televisión empezó en México en 1934 de manera experimental. El Ingeniero González Camarena patenta en México y en EU la televisión a color en 1940. Establezco estos precedentes como información básica. Realmente mis primeras experiencias y conocimientos sobre música se vieron envueltos entre éxitos de los ‘60s, ‘70s y ‘80s principalmente.

Me tocó vivir la generación donde todavía se escuchaban vinyles desde consolas, tocadiscos y tornamesas. Se había dado el auge de las discoteques e inclusive había programas de televisión con música disco. La música internacional y en inglés se empezaba a difundir por FM (frecuencia modulada). También fue un gran recuerdo conocer cómo empezó la historia de MTV y de manera no tan frecuente alcanzar a escuchar estaciones como Radio Universal, Radio 620, Radio 13, XEW, La Pantera, Radio Hits, Radio Éxitos, Cosmo Estereo y en fin, algo de radio y varios programas de televisión por cable y televisión abierta. Les cuento esto porque son referencias, son al final de cuentas, las bases de lo que hoy constituye un pasado enterrado por la tecnología y el acceso omnipresente del internet, por medio de portales de música o streams.

En particular quiero hablarles de algo que influyó mucho en mi concepción musical y que terminó siendo historia en los medios, tanto en radio, como en televisión y fue la base para todo el panel de comunicadores que hoy forman parte de los programas y medios que más se escuchan desde ​México. En 1985, justo después del terremoto en la Ciudad de México, el cual no está en el top10 de los peores sismos en el mundo, pero aquí, en el que llamábamos Distrito Federal, hizo que las cosas cambiaran.

Muchos en aquel entonces escuchaban Rock101, y nacía en septiembre 9 un concepto que conocimos como WFM Magia Digital, el cual tuvo un historia previa en el rock con locutores y personalidades que muchos de la Generación X aún reconocen, en lo personal, yo lo hago de manera mínima. En fin, hoy sería –quizá- muy normal escuchar sobre personas como Charo Fernández, Martín Hernández, Alejandro González Iñárritu, Martha Debayle y otros como Fernanda Familiar, Eduardo Videgaray o José Ramón San Cristóbal. Ellos cambiaron, cada quien en su etapa, lo que conocimos como la radio hecha desde México. Sí, para quienes les resulte extraño que me refiera a ellos, González Iñárritu empezó siendo tartamudo, en radio, en un casting que indicaba que todo iba a salir mal. Una Martha Debayle que venía de Alfa Radio. Es así cuando el radio en México, con la ayuda de estaciones como KissFM, Power96 y Power106, de Los Angeles y Miami respectivamente, vieron nacer un concepto de radio que después el mismo Alejandro y Martín dijeron que aparte de exportar petróleo, México le exportaría a los ‘gringos’, radio hecha en México. El mejor radio del mundo para el mejor público del mundo.

Valdrá comentar que también, muchas personas hoy se les hace muy fácil hablar sobre DJs, pero en específico, y gracias a la radio de finales de los ‘70s y ‘80s, se han conocido generaciones completas de DJs y hoy en día, con la tecnología, se ha hecho muy común que todos quieran o puedan creer que podrían serlo, aunque dejaremos este tema para otra ocasión.

En el lapso entre 1986 y 1992, WFM fue una referencia obligada para conocer música, información, videos y absorber el legado de grandes grupos y cantantes. Gracias al genio creativo de Alejandro González Iñárritu, Miguel Alemán Magnani, El 'Tigre’ Azcárraga, Jorge Van Rankin y un grupo de personas, se logró iniciar lo que podríamos llamar una generación de conciertos desde México, ya que en 1989, se retomó lo que fueron otros intentos de hacer conciertos de grandes nombres desde alguna ciudad de México. Tales fueron los casos de Avándaro, de ‘Chicago’ y ‘Queen’.  Me refiero a Rod Stewart desde el Estadio Corregidora en Querétaro. Un concierto 100% orgánico, desorganizado en un caos de logística, pero que al final, logró reunir a más de 80 mil personas cantando y sintiendo lo mismo al gritar al unísono un: ‘México – México’, al ritmo de la batería, durante casi 2 minutos y con un Rod Stewart completamente sorprendido.

Alejandro González Iñárritu, Charo Fernández, Martín Hernández y muchos del equipo de WFM sabían que el camino a seguir sería tener la mejor música en inglés y rock en español desde la frecuencia de WFM y también, era necesario establecer la ruta a seguir, para que México se convirtiera en uno de los mejores escenarios para que cientos de grupos nos visitaran. De ahí nacieron OCESA, Ticketmaster y otras empresas de espectáculos, así como canales de videos como Telehit y otros proyectos.

En próximas entregas hablaremos a detalle de producciones en radio que acompañadas de tracks, álbumes completos y conciertos memorables, han construído la memoria colectiva del Rock, el Hard Rock y el Pop en México.

Pronto seguiré con este serial de ¿Dónde comenzó todo? ¡Hasta la próxima!